美雕塑专业学什么？
美国雕塑专业的设置一般是MFA（Master of Fine Arts，艺术硕士），这个学位属于专业型硕士，学制一般是一年或者两年。需要先修完一定的基础课才能进入专题研究，因此基础课程一般会占整体学习的三分之一左右。 美国的雕塑专业大致可以分为两大类，一类是偏抽象的纯艺方向；另一类是偏向具象表现或设计的制作方向。两种不同类别的雕塑专业在课程设置上也会有所差异。
1、偏抽象的纯艺方向 主要学习如何塑造一个三维的空间，并且在这个空间里进行布陈和摆放，从而构成一个具有视觉效果的艺术品。会涉及几何形态、力学结构、材料性质以及手法技巧等方面的专业指导。部分学校会提供模型和素材让学生进行临摹，但更多的是给学生一些创意启发，然后让学生依靠自己搜集资料并动手操作来完成作品。这类项目相对要求学生的创意思维和创新能力比较强，同时在造型能力方面也要具备一定的基础。
2、偏向具象的表现或设计制作方向的雕塑专业，一般会分为雕塑设计与制模、雕塑制作两个大方向。 在学习中会要求学生掌握如何通过对人体的解剖、透视、明暗等因素来塑造出一个合理的比例和高精度的细节。同时还会涉及到服装、道具、背景等的设计与制作。这一类型的项目对学生美术功底的要求会比较严格，同时对学生的动手能力、审美能力、设计思维等方面也有较高的标准。
无论是学习哪一类型的雕塑专业，通常第一学期的课程学习都以基础理论为主，包括素描、色彩、材质、摄影、光影、构图、三大构成等。这些课程的设立都是为了能够为学生以后做作品集打基础。 除了基础课程之外，学生还将学习到与专业相关的选修课程，例如陶艺、玻璃、金属器皿、纤维制品、机械装置、声音、行为艺术等，帮助学生拓宽艺术视野，树立良好的艺术观念。